08.05.2024
У многих людей, которые решают посвятить себя операторской деятельности, рано или поздно возникают проблемы, связанные с монтажом и постановкой кадра. Однако, наиболее актуальными они становятся, когда начинающие видеографы акцентируют внимание на спортивной, динамичной съёмке, где нужно следить за каждым движением объекта в сценах, суметь грамотно смонтировать переходы — и это только «вершина айсберга».
Александр Янченко, студент 1 курса направления подготовки "Медиакоммуникации", 7 мая 2024 года провел мастер-класс по теме «Видеомонтаж по фазе движения».
В рамках заседания студенческого клуба «Mediaproduction» (руководитель – профессор кафедры журналистики, медиакоммуникаций и связей с общественностью Ануфриенко Светлана Викторовна) он поделился своим опытом со студентами направления подготовки «Медиакоммуникации». Спикер ознакомил их с программой (DaVinci Resolve), объяснил принципы постановки кадра и показал несколько полезных приемов монтажа.
Александр занимается различными видами спорта, в основном экстремальными. DownHill (скоростной спуск на горном велосипеде), скалолазание, ледолазание и плавание – вот его стихия. Однако, ко всему этому, он еще увлекается и фотографией. «Небольшой стаж в 5 лет дал мне понять, что съемка экстремальных видов спорта затянула меня в этот «омут» с головой. Поэтому теперь я возлагаю на себя ряд творческих, но весьма сложных процессов: фото, видеосъемка и монтаж. Я уже знаю, как должна выглядеть картинка и какой результат ожидает увидеть заказчик», – говорит Александр.
Видеомонтаж по фазе движения, как и любой другой, имеет свои тонкости и правила, Однако не следует забывать, что главный рецепт хорошего, качественного видео – слаженная работа оператора и монтажера.
Итак, перейдём к правилам:
1. Выявление плановой композиции кадра.
2. Монтаж по направлению и фазе движения объекта. Он заключается в плавной склейке кадра с движением модели во избежание «рваных» переходов. Движение объекта должно быть строго по направлению переходов из кадра в кадр, например, чтобы объект не двигался в одном кадре влево, а в другом вправо или назад.
3. Динамичность – быстрые переходы между кадрами, частое использование различных видов транзиций.
4. Ритмичность – монтаж должен подчеркивать ритм и темп съемки или музыки.
5. Постоянность движения – съемка и монтаж должны поддерживать ощущение непрерывного движения.
6. Необходимо следить за скоростью движения объекта.
7. И один из самых важных пунктов ¬ цветокоррекция. Считайте, что это 90% успешного результата. Необходимо подбирать насыщенность, экспозицию и контрастность, тени, чёрные и белые тона, а также цветовые настройки.
8. И последний пункт – звуковое сопровождение. Оно играет немаловажную роль, ведь сочетание хорошей картинки и подходящей музыки и дают тот самый «вау-эффект», не оставляя зрителя равнодушным.
Знание этих правил позволит любому желающему начать операторскую деятельность с хорошим профессиональным "багажом".
Дерзайте, и у вас все получится!
Участник новости
Министерство науки
Министерство
Госуслуги
Партнеры